Ваш браузер устарел. Рекомендуем обновить его до последней версии.

ЖЮРИ

Международного фестиваля-конкурса "ЗВЕЗДА КРЫМА" 2017

 

Жаннетт Астер (Франция-Канада), Jeannette Aster оперный режиссер Канадской оперной компании (Canadian Opera Company). Жаннетт родилась в г. Линц (Австрия), образование получила в Монреальском университете McGill сначала как классическая танцовщица, затем окончила вокальное отделение. Продолжила свое обучение Жаннет Астер в Лондоне, получив специальность оперного режиссера в Лондонском оперном центре. После пятилетней работы в качестве оперного режиссера в Нидерландской опере, Гамбургской государственной опере и Немецкой опере в Берлине, Астер сделала свой дебют в Канаде в 1977 г. в Национальном центре искусств в Оттаве, приняв участие в фестивале со своей постановкой опер Моцарта "Волшебная флейта" и "Так поступают все". Работая с генеральным директором Канадской оперной компании Lotfi Mansouri, она помогла создать первый COC Ensemble (Young Artist programme - Молодежная программа) и в 1980 году стала первым его директором. В 1986 г. по приглашению Peter Hemmings она присоединилась к вновь образованному музыкальному оперному центру в Лос-Анжелесе (Los Angeles Music Center Opera) в качестве заместителя директора и главного режиссера. С 1988 по 1998 гг. Астер была художественным руководителем Opera Lyra Ottawa, Центра развития и поощрения канадских артистов. В дополнении к своим постановкам в Национальном Центре Искусств Канады, она поставила три новые оперы, а также ввела новую комплексную программу обучения, включая хор мальчиков-подростков, а также образовательные проекты для взрослых и молодежи. С 1999 г. Жаннетт является художественным консультантом и директором Productions for Eurostage, независимым оперным режиссером в Амстердаме и разрабатывает новые оперные проекты для оперных сцен Болгарии, Чехии и России. Ее постановки "Мадам Батерфляй", "Дон Жуан", "Риголетто" и "Лючия де Ламермур" были представлены в театрах Нидерландов, Франции, Германии, Швейцарии и Англии. Жаннет Астер работает на международном уровне в качестве оперного консультанта и внештатного оперного режиссера в Лос Анжелесе и Хьюстоне, где она с большим успехом осуществила постановки "Фальстафа" Верди и "Оттелло" с Пласидо Доминго, после чего Доминго пригласил ее осуществить постановки в Пуэрто Рико. Ее постановка "Тристана и Изольды", разработанная совместно с английским художником Дэвидом Хокни на фестивале Maggio Musicale во Флоренции в 1990 г. выиграла Международную премию критиков.

 Ольга Адамович-Базиле (Италия - Великобритания), Olga Adamovich сопрано, лауреат международных конкурсов, награждена Серебряной медалью города Рима за вклад в музыкальное искусство Рима.

Окончив музыкальное училище им. Римского-Корсакова и Государственную Консерваторию в Санкт-Петербурге, в классе проф . Т.Новиченко дебютировала в Театре Государственной Консерватории как Земфира в «Алеко», Графиня в «Свадьбе Фигаро» и Мими в "Богеме" После победы в международном конкурсе в Болонии, переезжает на постоянное жительство в Италию. Завершает свое образование в Болонской консерватории и Консерватории Реджо Эмилии и стажируется в оперной Академии города Озимо. В Италии успешно дебютирует в роли Донны Анны в опере В.А.Моцарта «Дон Джованни» и Кармине буране К Орфа. Приглашена как исполнительница главной патртии Анны Главари в юбилейной постановке к столетию оперетты «Веселая вдова», которая с большим триумфом проходит в более чем ста ведущих театрах Италии . Является лауреатом международных конкурсов. Получив премию за творческие успехи от региона Эмилия Романя, проходит двухгодичную стажировку в Центре «Бел Канто» Миреллы Френи. Награждена серебряной медалью города Рима за участие в музыкальных-оперных концертах города, таких как Премьера в национальной Римской опере современной оперы «Маска Пинкититити» и Концерты-Спектакли Токката и Фуга-Римские каникулы», с которыми успешно гастролирует по всему миру Ее репертуар включает такие оперы как «Навуходоносор» , «Сельская честь», «Тоска», «Мадам Баттерфляй», «Аида», «Богема», «Травиата», «Реквием» Дж Верди, «Стабат Матер» Дж. Россини, «Фальстаф», «Друг Фриц» и многие другие. С успехом выступает на сценах Римской оперы, Болонского оперного театра, Болонской Филармонии, театров Флоренции, Реджо Емилии,  Модены, Новары,  Савоны, Империи и Бреши, а так же Музыкального Фестиваля в Мантуие. В настоящее время проживает в Лондоне и ведёт активную преподавательскую и концертную деятельность.

Дмитрий Белинский (Россия),  Заслуженный артист Российской Федерации, обладатель музыкальной награды «Золотая звезда» (New — York, USA 2008), член Правления Центрального Дома работников искусств (Москва), президент Российского Клуба музыкантов-народников ЦДРИ, солист, директор Русского концертного Квартета СКАЗ, балалаечник-виртуоз. За личный вклад в сохранение, развитие и популяризацию музыкального искусства в Автономной Республике Крым награждён Почётной грамотой Министерства Культуры АР Крым (2011). Награждён Почётной грамотой МЧС России, М едалью Российского союза спасателей «За содружество в деле спасения». В составе Квартета СКАЗ грамотой Командующего Войск в Северо-Кавказском регионе, имеет Благодарность Федеральной Службы Охраны Российской Федерации.  

 

 

 

Валентина Соболева-Белинская (Россия), Заслуженная артистка Российской Федерации, почётный гражданин города Нью - Орлеан, США (за заслуги в музыке), член международной ассоциации "Планирования семьи", Королевство Непал, член международного Союза музыкальных деятелей, обладатель международной музыкальной награды "Золотая звезда" (New - York, USA 2008), лауреат премии Ленинского Комсомола (в архиве), почётный пассажир Байкало-Амурской Магистрали, отличник культурного шефства над Вооружёнными Силами СССР (в архиве), За вклад в музыкальную культуру СССР, высокое исполнительское мастерство награждена ГрамотамиМинистерств Культуры РСФСР, Узбекистана, Таджикистана, Армении, Якутии, Монголии. А также: Польской Почётной наградой медалью Адама Мицкевича и Александра Пушкина, Дипломом Академии военно-морского флота Венесуэлы, Грамотой Генерального Штаба ВВС РФ, Командующего Войск в Северо-Кавказском регионе, Благодарностью Федеральной Службы Охраны Российской Федерации...Художественный руководитель и основатель Русского концертного Квартета "СКАЗ" (Москва).

 

 

Эмиль Чалбаш (Россия), профессор кафедры музыкальных инструментов МГГУ им. М.А. Шолохова, Доктор искусствоведения, лауреат международных конкурсов, почетный доктор искусствоведения АН Сан-Марино, почетный профессор Международной Академии наук Сан-Марино, академик Международной Академии Информатизации при ООН, лауреат российских и международных конкурсов, преподает класс скрипки, альта, камерного ансамбля, является дирижером оркестра.Более 20 лет работал за рубежом, выпустил более 200 учащихся, ставшими впоследствии профессиональными музыкантами, дипломантами и лауреатами российских и международных конкурсов. Бывшие его ученики работают в России, США, Испании, на Кубе, Мексике, Венесуэле, Йемене, Ираке, ОАЭмиратах, Канаде, Австралии, Бельгии, Германии, Сирии, Норвегии, Швеции. Награжден более 60 сертификатами, грамотами, благодарностями и медалями.

 

 

 

Сергей Пичуричкин (Россия), Кандидат социологических наук., журналист, писатель, издатель, основатель и руководитель самого крупного танцевального проекта в России "Танцевальный клондайк", а также проекта "Танцевальная деревня". Сертифицированный НЛП-практик. Автор книг “Что наша жизнь? Реклама. 1001 рекламный ход на все случаи жизни”,”Имидж творческого коллектива”, “Кофе “Капуччино”. Странная повесть о любви”, “Шеридановый рассвет” (сборник стихов), “Изучение пройденного” (повести, рассказы),”Мы все рождены наощупь” (сборник стихов), “Томаты в собственном соку” (сборник стихов). Написанных и опубликованных в различных СМИ статей, в том числе научных, по психологии и рекламе, репортажей, интервью – более 600. Написанных и опубликованных в различных изданиях стихов – более 300.Написанных и опубликованных в различных изданиях прозаических произведений – более 100. Прочитано семинаров и лекций – не считанное множество часов.Основатель нескольких печатных СМИ, телевизионных программ, интернет-порталов. Учредитель группы компаний, основной из которые является WEB-издательство ВЕК ИНФОРМАЦИИ. Основные направления деятельности компаний: реклама и PR, консультирование, полиграфия, интернет, издательство, SEO, оказание услуг,  семинары, маркетинг сферы творчества, разработка и продвижение проектов, обучение.Работал: Журнал “Огонек”, журнал “Работница”, Издательский дом “Аргументы и факты”, Издательский дом “Один из лучших”, WEB-издательство “Век информации”Основные направления деятельности: реклама, полиграфия, PR, преподавательская деятельность, издательство, интернет-реклама, SEO, продвижение, имидж индивидуальный и компаний, консультирование, разработка и продвижение проектов, психология, литература.

 Александр Павлов (Россия)Заслуженный артист РСФСР, актер театра и кино. Александр Павлов окончил в 1968 году Театральное училище имени Б.В. Щукина, курс известного мастера, народной артистки РСФСР Анны Алексеевны Орочко. После окончания учебы он был принят в труппу Московского академического театра имени Евг. Вахтангова. Этой сцене актер посвятил всю свою жизнь, создав галерею разноплановых персонажей – от драматических и трагедийных до комичных и фарсовых.Среди работ Александра Павлова на сцене Театра им.Вахтангова: Гулевой («Конармия»), Скар («Антоний и Клеопатра»), Егор («Дети солнца»), Володя («Старые друзья»), Лопухов («Человек с ружьем»), Николай («Память сердца»), Шуляй («Артем»), Яков («Коронация»), Игнатович («Молодость театра»), Гуже («Западня»), Салех («Женщина за зеленой дверью»), Виктор Лесиков («Ситуация»), Ермаков («Из жизни деловой женщины»), Мещеряков («Ковалева из провинции»), Тимур («Принцесса Турандот»), Атаман Василий Ус («Степан Разин»), Хрущев («Леший»), Якубов, Сагадеев («Тринадцатый председатель»), Дон Карлос («Маленькие трагедии»), Руруа («Равняется четырем Франциям»), Логинов («Правда памяти»), Генерал Павлов («Полстраницы оперативной сводки»), Ломов («Брестский мир»), Иван Сидоров («Дело»), Иван Орлов («Государь ты наш, батюшка»), Дьяк Ахилла («Соборяне»), Редозубов («Варвары»), Эдвард Марш («Земля обетованная»), Панталоне («Король-олень»), Осип, слуга Хлестакова («Ревизор»), Помигалов («Чулимск прошлым летом»), Орест («За двумя зайцами...»), Бригелла («Принцесса Турандот»), Приам («Троил и Крессида»), Казарин («Маскарад»), Губернатор Лембке («Бесы»). Обладая красивым, бархатным баритоном, Александр Павлов часто выступает в концертах с чтецкими и вокальными программами. Кроме того он является постоянным членом жюри ежегодного Всероссийского конкурса исполнителей романса, организованного газетой «Труд». На экране Александр Павлов дебютировал в 1968 году главной ролью гидролога поисковой партии Леши в мелодраме режиссеров Юрия Калева и Константина Осина «Жажда над ручьём», поставленной по пьесе Юлиу Эдлиса. В то время тема геологов была весьма популярна, и романтика этой профессии будоражила умы многих молодых людей. Спустя год Александр Павлов снялся в экранизации романа Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание», осуществленной режиссером Львом Кулиджановым, в роли Дмитрия Прокофьевича Разумихина. Эта работа на долгие годы стала визитной карточкой актера. В дальнейшем Павлов регулярно появлялся на киноэкране. И хотя ему доставались исключительно роли второго плана, его красивые, обаятельные герои всегда оставались в памяти зрителей. Александру Павлову довелось сняться в целом ряде известных картин, поработать на одной съемочной площадке с ведущими отечественными актерами и режиссерами. Он сыграл красноармейца Гымзу в телесериале «Хождение по мукам», поставленном Василием Ордынским по роману Алексея Толстого, поручика Сухотина, одного из заговорщиков в исторической драме Элема Климова «Агония», штурмана в знаменитом фильме-катастрофе Александра Митты «Экипаж», Сергея в мелодраме Искры Бабич «Мужики!», представителя строительной организации в сатирической комедии Георгия Данелии «Слезы капали», усатого ковбоя Хью в приключенческой комедии Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов». Периодически зрители могли видеть актера на телеэкранах в экранизациях спектаклей Театра им. Вахтангова «Антоний и Клеопатра», «Кот в сапогах», «Золушка» и др.В 90-е годы в связи с кризисом в отечественном кинематографе у Александра Павлова практически не было ролей в кино. Но в новом веке он вернулся на экраны. Самой известной работой нового периода стала роль генерала МВД Погребняка в криминальном сериале «Паутина».

Марли Гонсалвес (Бразилия) - лучшая исполнительница Бразилии песен в стиле фадо.

 

 

 

 

 

Рикардо Араужо (Бразилия) 

Профессор  Рикардо Араужо, - один из лучших исполнителей на португальской гитаре в Бразилии  и в Португалии и директор музыкальной школы Альянс  в Сан-Паулу. 

Рикардо Араужо дистанционно преподает португальскую  гитару  студентам в Австралии, Канаде, Португалии, Франции, Германии, Финляндии, Рио-де-Жанейро, Сан-Паулу и других городах и странах мира, он выпустил  учебник "Уроки гитары",  выступает в концертах со многими всемирно известными  певцами. Как композитор, он пишет музыку, переложения и обработки для трио . В репертуаре коллектива композиции португальской, бразильской и классической музыки. Концерты коллектива состоялись в Бразилии, Венесуэлле, Португалии, Франции,  России.

  

Ренато Араужо (Бразилия) Профессор Ренато Араужо, начал заниматься музыкой в ​​возрасте 12 лет по специальности классическая гитара с португальским маэстро, профессором Мануэль Маркесом, по специальности электрогита  Pollaco Viola кайпира с маэстро Rui Torneze и Арнальдо Фрейтас, контрабас с Луисом Фернандо и Zužo Moussawer

-Regente Of Perdoense оркестр Виола кайпира-2006/2009

- основатель  и координатор B.J.Perdões музыки Sanctuary Project  2006/2009
- профессор гитары  образовательного фонда  в Atibaia  - 2008/2012
 -Профессор муниципальной сети B.j.Perdões 2006/2009
-Профессор  в школах Bom Jesus в 2007/2009 Пахаф Атибайя в 2011 году
Вместе со своим братом, профессором Рикардо Араужо (португальский гитара) создал инструментальный дуэт, который имеет значительные достижения в области музыкального искусства мира.  Дуэт успешно выстпал в России и Европе.
Помимо концертов в почти в каждом штате в Бразилии, наиболее важной была его роль в театре. Недавно состоялось большое культурное событие в Рио-де-Жанейро, где Ренато выступал после певца Марсио Gomes на шоу "фадо и танго". Также состоялся концерт для президента Португалии Марсело Rebelo, который посетил посетил Бразилию в 2016 году. Аккомпанировал певцам, такие как Роберто Леаль, Анжела Мария, Эдит Veiga, Fafa Белене и другим.
Концерты:
-Франция - Париж 2011 и 2012 годах,
-Украина Симферополь, Севастополь и Судакская 2011.2012 и 2013
-Германия - Франкфурт 2013
-portugal Lisboa 2010
-Россия Moscow 2010 и 2015 годах
В настоящее время директор, учитель и продюсер школы музыки  Альянс-студии в Бразилии 

 

Владимир Якунин (Россия), начальник отдела формирования корпоративной культуры и организации воспитательной работы Департамента кадровой политики МЧС России.

 

  

Любовь Талах (Россия), директор культурного комплекса "Корабел" в городе Севастополе, лауреат городского форума «Общественное признание», заслуженный работник культуры Украины.

 

 

 

 

 

Игорь Шипилин (Россия), крымский  живописец, график, дизайнер. Пейзажист, мастер натюрморта. Родился 15 октября 1961 г. в Севастополе. В 1977 г. окончил Севастопольскую ДХШ. Педагоги: М. Кобыленков, Т. Мажарова, С. Арефьева, Н. Ксенофонтов. В 1983-1994 гг. – член творческого объединения «Рабочая палитра». В 1990-1991 гг. – вольнослушатель Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина (факультет книжной графики). С 1994 г. – член НСХУ. В 1999 г. окончил Московскую государственную академию печати. Педагоги: Н. Гончарова, В. Зайцев, А. Котляров, Ю. Чувашев. С 2001 г. – организатор «Лиги акварелистов Крыма». В 2004-2009 гг.– участник всеукраинского «Севастопольского пленэра». В 2007 г.  – лауреат премии АРК. В 2007-2009 гг. – председатель правления Севастопольской организации НСХУ. В 2011 – 2012 гг. – организатор пленэра «Фортификационные сооружения Севастополя». Работы находятся в Симферопольском художественном музее,  Севастопольском художественном музее им. М. П. Крошицкого, а также в других музейных  и частных коллекциях в Украине, России и в странах дальнего зарубежья. Игорь Шипилин является одним из основателей возрожденного ныне Творческого объединения "Товарищество южно-русских художников города Севастополя".

 

Наталия Коршунова (Россия), пианистка, Лауреат всероссийских и международных конкурсов. Выступает в России и за рубежом как солистка и ансамблистка. Является организатором и художественным руководителем Международного фестиваля камерной музыки "WINTERREISE - ЗИМНИЙ ПУТЬ" и исполнительным директором Международного фестиваля камерной музыки "ВЕСНА В РОССИИ".  Награждена Почетной грамотой Международного благотворительного фонда "Меценаты столетия" "ЗА ТРУДОВЫЕ ПОДВИГИ НА БЛАГО РОДИНЫ И СЛУЖЕНИЕ ИДЕАЛАМ ДОБРА И МИЛОСЕРДИЯ" (2009 год), Координационным советом по культуре политической партии "Единая Россиия" награждена Медалью "ЗА ДОСТИЖЕНИЯ В ОБЛАСТИ КУЛЬТУРЫ, НАУКИ И ОБРАЗОВАНИЯ" (2009 год). Награждена Почетной грамотой министра культуры Российской Федерации А. А. Авдеева "ЗА БОЛЬШОЙ ВКЛАД В РАЗВИТИЕ КУЛЬТУРЫ" (2010 год). Указом мэра г. Москвы С. С. Собянина от 18 ноября 2010 г. Наталье Коршуновой присвоено звание "Почетный работник культуры города Москвы". Сотрудничает со многими вокалистами, инструменталистами и театральными деятелями: Владимиром Маториным, Татьяной Ерастовой, Игорем Гаврышем, Евгением Петровым, Михаилом Петуховым, Еленой Стрижевской, Петром Глубоким, Ларисой Курдюмовой, Александром Филиппенко и др.
Является организатором и постоянным участником Музыкального фестиваля "Музыка в музеях России" и проекта "Большой Театр во Владивостоке". 
Играла в сопровождении Камерного оркестра Московской консерватории п/у А. Черкасова, Государственного оркестра Министерства Обороны России, Московского камерного оркестра "Cantus firmus", Московского камерного оркестра имени Гнесиных, Московского духового оркестра имени Н. Михайлова.
Выступления Н. Коршуновой транслировались региональными телеканалами, телеканалом "Культура", радиостанциями "Орфей", "Садко", "Онлайн", "Эхо Москвы", "Маяк".

 

Татьяна Барткова (Россия), Заслуженная артистка Украины, солистка-вокалистка, скрипачка, актриса-драмы, член Союза творческой интеллигенции г.Севастополя.Барткова Татьяна Александровна родилась в г. Ровно (Украина), образование получила в Ровенском Государственном музыкальном училище(1988-92г.г.) и высшее  профессиональное музыкальное образование —Ровенский Государственный институт  культуры и искусств(1992-97г.г.), получив специальности: солист-исполнитель (скрипка), педагог  и дирижер симфонического оркестра и оркестра народных инструментов.После окончания музыкального училища работала в Ровенском музыкально- драматическом театре (артистка оркестра и актриса-драмы). За эти года работы в театре, она вокально озвучила несколько спектаклей, а именно: "Безталанна", "Слезы Божьей Матери"; "Канотье", "Ночь перед Рождеством"- соло скрипки, а также сыграла главную роль-Панночки в опере Н. Лысенко "Утопленная-или Русалчина ночь". С 2002г .работала как солистка-вокалистка духового оркестра и солистка-вокалистка Центра военно-музыкального искусства Военно-Морских Сил Вооруженных Сил  Украины.(2002-2014г.г.)  С 2015г. работает в ГКУК Культурном Комплексе "Корабел" (хормейстер, артистка-вокалистка). Представляла Украину и г. Севастополь на международных фестивалях, а именно: Германия, Польша, Румыния, Болгария, Чехия, Турция и Голландия. Является  лауреатом телевизионных конкурсов («Солнечные кларнеты» г. Киев, «Мелодия-96» г. Львов). Выступление на ВДНХ, «Дни культуры УССР» г. Москва. Представляла город-герой Севастополь    и полуостров  Крым на главных сценических площадках Украины, это  Дворец   Спорта (2007) и Дворец Украины (2009).  Принимает  участие в городских праздничных концертных мероприятиях, в правительственных концертах и на  Саммите Президентов, выступление на молодежном форуме «Таврида-2014» и т.д. Неоднократно  выступала под сопровождение военного духового оркестра на самом  параде 9 МАЯ, и в парадах на честь 60-летия и 65-летия Великой Победы.Также являлась председателем жюри детского конкурса «Звездный шанс» на   Звездном Берегу (Орловка), в составе жюри танцевального конкурса «Игры  Терпсихоры», вокальный конкурс «Голос ОРФЕЯ»(Севастополь), международные   конкурсы «Гордость нации»(Севастополь-Москва), «Дети Индиго»(Севастополь), международный конкурс-фестиваль народной музыки и танца  "Самородки"(Севастополь).   Сольные проекты, такие как «Музыка моя прекрасная», «Любимые песни», вечер-бенефис «На волнах любви» и т.д. Является ведущей солисткой-вокалисткой г. Севастополя. Обладает прекрасным ярким много-тембральным голосом, диапазон вмещает в себя 3 октавы, который в  сочетании с ярким самобытным талантом породило высокое  мастерство.  Неограниченный перечень произведений, от народных песен, академических, джазовых, эстрадных и авторских песен. Отмечена множеством государственных наград, грамот и дипломов.

                                                Состав жюри будет вскоре дополнен другими известными артистами и деятелями культуры и искусства